Senti qui: bollettino di informazioni musicali offre agli ascoltatori consigli su prossimi eventi musicali in Toscana, e su nuove - e originali - pubblicazioni in ambito musicologico.Per contattare l'autrice: info@retetoscanaclassica.it
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L’etnomusicologa Giulia Sarno e il compositore e direttore di Tempo Reale Francesco Giomi ci parlano del libro Il suono elettrico. Strumenti e nuove tecnologie musicali nel Novecento e oltre. Il volume offre uno sguardo storico, compatto, fruibile e comprensibile a un pubblico non specializzato, sullo sviluppo e sul significato delle due modalità di produzione del suono elettronico: la modalità analogica e quella digitale. Si ascoltano Clara Rockmore, Suzanne Ciani, Paul Lansky e Shelly Knotts con l’Orchestra For Females and Laptops.
Per il mese del pride parliamo di un dramma teatrale che ha segnato la storia della comunità lgbtqia+ e del teatro di prosa del Novecento. Si tratta di Angels in America: A Gay Fantasia on National Themes, il mastodontico capolavoro di Tony Kushner, pubblicato nel 1991 e vincitore – oltre che di numerosi Tony, Emmy, Golden Globes, e Grammys – del premio Pulitzer. Angels in America parla di una serie personaggi – tra cui uomini gay, mormoni, avvocati corrotti, infermieri, e angeli e apparizioni sovrannaturali di varia foggia – le cui vite si intrecciano in maniera assurda e commovente nella New
Questa puntata è dedicata a un evento di portata internazionale sulla scena musicale europea: la prima assoluta, in Inghilterra, di Krishna, l’ultima opera di John Tavener (colosso della musica del novecento), lasciata in forma di manoscritto alla morte del compositore. Definita da Tavener stesso come la musica piú estatica che avesse mai composto, Krishna è il testamento artistico di uno dei talenti piú straordinari del novecento. Racconta la vita del dio induista Krishna attraverso una serie di ‘vignette’ che coinvolgono cantanti, orchestra, coreografie, e anche otto flauti che suonano vicin
Per il centenario della prima della Turandot di Giacomo Puccini (25 aprile 1926 fu la data della prima scaligera diretta da Toscanini) vi porto a scoprire, tramite una serie di interviste nel backstage e piccole registrazioni delle prove, la Turandot che andrà in scena al Teatro del Giglio di Lucca il 25 aprile 2026 alle 18 (con replica il 26 aprile alle 16). La versione proposta dal Teatro del Giglio ha la particolarità di essere stata concepita dal regista Nadir Dal Grande (vincitore di un bando apposito per talenti under 35 del Teatro) senza alcun finale, proprio cosí come Puccini l’ha lasc
In questa puntata marzolina si parla di musica elettronica tra attualità e storia: il festival di live-coding Toplap, in arrivo a Pisa il 20-22 marzo, e la grande pioniera americana del sintetizzatore, Wendy Carlos. Ne parlano il live coder Alberto Bertocci (in arte Kevin Smuggles) e la musicologa Anna Giulia di Panfilo, autrice della prima monografia italiana su Carlos. Musiche di Rennick Bell, Pietro Grossi, DJ Dave, e Wendy Carlos.
Una puntata che approfondisce il casus Beatrice Venezi in seguito al suo passaggio a Pisa per dirigere Carmen di Bizet al Teatro Verdi il 23-26 gennaio. Si espandono, in seguito all’intervista di Casadei per “Il Tirreno” del 25 gennaio, le tematiche riguardanti la figura del direttore e della sua relazione istituzionale e politica con l’orchestra. Le dichiarazioni di Venezi sono tarate con elementi di pratiche politiche e istituzionali riguardanti la scelta del direttore, e i dibattiti in merito al ruolo ufficiale dell’orchestra in tale scelta. Il tutto è condito da una playlist che spazia dal
Protagonista di questa puntata è il compositore americano Nico Muhly, uno degli artisti più interessanti del panorama musicale attuale. Muhly è noto sia come compositore di musica strumentale che compositore di opere, come arrangiatore (in particolare dei compositori del rinascimento inglese), e come compositore di musica da film. Al momento, Muhly è a Prato per un concerto con la Camerata, che si svolgerà al Teatro Politeama Pratese il 15 gennaio alle ore 21, con il violinista e direttore d’orchestra Hugo Ticciati. Il concerto includerà due musiche di Muhly: la prima italiana del concerto per
In questa ultima puntata dell’anno si parla di due aggiornamenti molto diversi: prima una presentazione della stagione lirica in corso al Teatro del Giglio di Lucca in conversazione col direttore artistico Cataldo Russo. Poi invece la presentazione di un libro al contempo accorato e provocatorio, L’isola delle sirene. Gay culture e american musical da Busby Berkeley a Betty Grable di Giacomo Agosti. La nostra playlist spazierà da angoli sconosciuti del Nabucco di Verdi e della Turandot di Puccini a estratti (accuratamente scelti con l’autore del libro) di musical, jazz, e blues dagli anni ’20
La nuova curatela musicale: ne parliamo con Andrea Lucchesini, direttore artistico degli Amici della Musica di Firenze. In questo novembre, mese di mostri e ibridi, riflettiamo sulle nuove stagioni di musica classica toscane, e in particolare su quei programmi concertistici in cui narrazione, riferimenti extra-musicali, e ispirazioni drammaturgiche vanno ad affiancarsi ai tradizionali programmi di “capolavori” di repertorio presentati in ordine cronologico. Chiudiamo con uno sguardo verso un inusuale concerto del Coro dell’Opera Reale Danese al Teatro del Giglio di Lucca.
Parliamo questo mese delle stagioni concertistiche in apertura in Toscana: in particolare della stagione dell’Orchestra della Toscana, dei Concerti della Normale di Pisa, e poi di un festival di musica da camera dalla programmazione sempre notevole, Suoni Riflessi. Ce ne parlano i direttori artistici responabili per le stagioni: Daniele Spini per l’Ort, Carlo Boccadoro per i Concerti della Normale e Mario Ancillotti per il Festival Suoni Riflessi. Ci accompagna una playlist che spazia da Berio a Schumann, da Shostakovich alle sperimentazioni sognanti su fisarmonica di Sara Calvanelli.
In questa puntata, l’ultima prima della pausa estiva fino a settembre, si parla di tre importanti festival musicali toscani, tra loro molto diversi, che possono accompagnare i nostri ascoltatori durante i mesi torridi che ci attendono. Si comincia dal Festival Pucciniano di Torre del Lago, quest’anno in una edizione “di mezzo” tra il centenario della morte di Puccini e il centenario, l’anno prossimo, della prima della Turandot, che a breve aprirà la sua stagione con un nuovo allestimento della Tosca firmato da Alfonso Signorini. Dopo un’intervista a Signorini sulla Tosca e sulla regia d’opera,
Una musicologa parla d’opera con due drag queen toscane (anzi, Pisane, come me!): Lalique Chouette, portavoce del Toscana Pride 2025, e Maga Margo. Parleremo, tra risate, ironie, e momenti di seria riflessione, dei possibili punti di incontro tra due arti teatrali che da sempre giocano con il genere, con la voce, e con la spettacolarità – l’opera lirica e i drag show. Durante la puntata infliggo alle mie due ospiti varie scene di film e d’opera, e loro (che, ci tengono a dire, non sono storiche della musica o esperte d’opera) commenteranno il modo in cui, in questi video, voce, immagine e corp
Questa puntata è dedicata al fenomeno della sound art, o arte sonora: una discendente della musica elettronica (in particolare, forse, della musique concrète di Pierre Schaeffer), in cui si usano registrazioni sul campo, tecnologia del suono e tecniche di composizione per creare dei collage di suoni e rumori di grande suggestività. Spesso combinata con performance immersive e istallazioni, l’arte sonora è un ambito in grande fermento a livello globale, in particolare in Italia, dove hanno lavorato e lavorano molte e molti sound artists di grande talento, sia autoctoni che stranieri. Ce ne parl
Questa puntata è dedicata al rapporto tra musica e intelligenza artificiale. Ne parliamo col compositore di fama internazionale Carmine-Emanuele Cella, direttore della ricerca artistica all’Ircam di Parigi e co-direttore del Center for New Media and Audio Technologies all’Università di Berkeley in California. In un tour de force puntellato da esempi musicali tratti dalla produzione di Cella, discutiamo, con spirito socratico ed evitando definizioni troppo restrittive di intelligenza, specie e umanità, di cosa voglia dire creare con l’intelligenza artificiale, specie quando si tratta dell’arte
Per celebrare la terra che si risveglia dal letargo invernale, questa puntata si sofferma su sonorità – sia umane che non! – del territorio toscano. Cominciamo con le filarmoniche di fiati, tradizione musicale ottocentesca itinerante e popolare molto attiva in Toscana. Come ci dice Giampaolo Lazzeri, direttore dell’A.N.B.I.M.A. e di varie realtà bandistiche Toscane, le bande popolarizzavano i repertori di musica letterata tra chi il teatro non poteva permetterselo prima del giradischi e della radio. Come si adattano, dunque, queste realtà al ventunesimo secolo? Secondo, Federico Fiori, co-dire
Febbraio, mese della febbre, è per la nostra puntata anche il mese della febbre d’opera – l’opera come oggetto di desiderio ossessivo, ripetitivo, malsano. Cominciamo col presentare una monografia davvero affascinante, Musica al tempo presente: le opere italiane di Rossini alla loro epoca di Emanuele Senici, in cui l’opera Rossiniana viene ascoltata, capita, immaginata, visceralmente, dal punto di vista del suo pubblico degli anni d’oro: come svago infinitamente desiderabile, come cura palliativa ai grandi traumi storici. E chi, di noi, non cerca, a suo modo, tali cure palliative nel nostro mo
Questa prima puntata dell’anno è all’insegna del January blues, il cuore stanco e rattristato di gennaio, che ci portiamo tutti dietro in questo uggioso ritorno dalle feste. Invece di insistere su un’etica protestante di ostinazione, duro lavoro, e imperitura energia, lasciamoci trasportare dal lutto stagionale di gennaio, sentendolo appieno, anche attraverso la musica. Ci accompagnano in questa missione lo studioso Stefano Zenni, che ci presenta alcune delle perle del Met Jazz, il festival annuale di musica jazz che animerà Prato da gennaio ad aprile, e Tianyi Lu, direttrice d’orchestra del c
Canoni e controcanoni è il titolo di questa puntata di dicembre, mese della volta cosmica dal buio alla luce. Ci sono cose, nella storia della musica classica, cadute ingiustamente in oscurità? Come possiamo ascoltarle, capirle, e dirigere luce verso l’oscurità che le avvolge con criterio e amore? Parliamo della mostra Opera Meets New Media, al Museo del Teatro della Scala di Milano fino al 12 gennaio, introdotta dal direttore scientifico dell’Archivio Ricordi, Gabriele Dotto. Poi, presentiamo il libro ambizioso e luminoso della critica musicale Kate Molleson, Il suono nel suono: ascoltare dav
Novembre, mese dei morti, è un buon mese per pensare alla natura ciclica delle culture musicali: ciò che rimane dormiente, ciò che si sveglia, ciò che, seppur antico, riesce a sembrarci improvvisamente fresco e nuovo. Parleremo con Daniela Castaldo, co-direttrice scientifica del DEUMM (Dizionario Enciclopedico Universale della Musica e dei Musicisti), di questa grande enciclopedia musicale italiana che il 30 ottobre si è trasformata (da cartacea che era) in un’interfaccia digitale aggiornata nella forma e nei contenuti, accessibile tramite biblioteche pubbliche e sottoscrizioni private. Parlia
Si inaugura con una puntata dedicata alla musica ibrida la nuova rubrica dedicata alle attualità musicali di Rete Toscana Classica. In apertura Mario Ancillotti illustra il cartellone di Suoni Riflessi, il festival fiorentino diretto dall’illustre flautista che adopera forme teatrali e musicali ibride per ri-sensibilizzare il pubblico al repertorio della musica d’arte.. A seguire Daniele Spini, direttore artistico dell’Orchestra della Toscana, illustra la nuova Stagione sinfonica che prenderà il via il 30 ottobre, con programmi che spaziano dal classico al contemporaneo. Con Spini parliamo anc
